АФИША города

«Мировая премьера»
7 февраля / 18:30 / Малый зал
«Мировая премьера». Вятский губернский симфонический оркестр имени В.А. Раевского.(12+)
️Екатерина Мочалова (домра, мандолина г. Москва)
️Игорь Федоров (кларнет, г. Москва)
️Вятский губернский симфонический оркестр имени В.А. Раевского
Дирижёр — Дмитрий Меновщиков
7 февраля 2025 года на сцене Вятской филармонии имени П.И. Чайковского состоится мировая премьера Двойного концерта для мандолины/домры и кларнета с симфоническим оркестром известного российского композитора Ефрема Подгайца. Солисты — лауреаты международных конкурсов, прославленные российские исполнители Екатерина Мочалова и Игорь Федоров. В программе концерта также прозвучат произведения Валерия Гаврилина и Иоганна Себастьяна Баха.
Двойной концерт для мандолины/домры и кларнета с симфоническим оркестром Ефрема Подгайца написан в 2024 году и является новой авторской версией Концерта для двух скрипок и камерного оркестра. Эмоциональный строй трёхчастного произведения сложен и разнообразен. Здесь «смешано» внутреннее (речитатив) и внешнее (танец), драматическое и лирическое, трагизм и гротеск. Двойной концерт обнаруживает конкретные приметы времени. Уже в первой части Концерта появляется намёк на интонацию популярной в СССР песни «Карнавал». В третьей части цитата хита 80-х годов в соединении с оригинальной темой в духе еврейского танца способствует усилению драматического гротеска, которым пронизана музыка этой части. Контраст между печально-лирическим Адажио второй части и «карнавальным» финалом подчёркивает ощущение остроты и неразрешимости драматического конфликта.
Лауреат международных конкурсов Екатерина Мочалова родилась в городе Барановичи (Брестская область, Беларусь). В 2012 году окончила Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс народного артиста России, профессора Вячеслава Круглова), в 2016 году– ассистентуру-стажировку Академии. Стажировалась также в Германии и Австрии. В 2018 году стала кандидатом искусствоведения (тема диссертации: «Мандолинное и домровое исполнительское искусство: пути развития и взаимодействия»).Обладательница золотой медали X молодежных Дельфийских игр России (г. Тверь, 2011 г.), I премии Международного конкурса мандолинистов (г. Токио, Япония, 2012 г.), Осакского международного фестиваля-конкурса мандолинистов (Япония, 2013 г.), Всероссийского музыкального конкурса (г. Москва, 2013 г.), Международного конкурса исполнителей на балалайке и домре имени П.И. Нечепоренко (г. Москва, 2016г.). С 2012 года – солистка Национального академического оркестра народных инструментов России имени Н.П. Осипова, с 2019 года – концертмейстер оркестра. Первая исполнительница сочинений для домры и мандолины Михаила Броннера, Кирилла Волкова, Ефрема Подгайца, Александра Цыганкова, Александра Чайковского, Кузьмы Бодрова, Никиты Мндоянца, Натальи Хондо. Сотрудничала с Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е.Ф. Светланова, камерным ансамблем «Солисты Москвы», Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы», Городским камерным оркестром Гонконга, Классическим оркестром Мадейры (Фуншал, Португалия) и другими коллективами. Выступала с концертами в Финляндии, Германии, Италии, Испании, Франции, Португалии, Японии, Китае, ЮАР.
Сотрудничает с известными музыкантами, в числе которых – Юрий Башмет, Денис Мацуев, Александр Сладковский, Екатерина Мечетина. Принимала участие в Зимнем международном фестивале искусств в Сочи и Международном музыкальном фестивале Юрия Башмета в Хабаровске, фестивалях «Звезды на Байкале», «Денис Мацуев и друзья», «Crescendo», «Дорогами Просекко» (Италия), «Tamburica Fest» (Нови-Сад, Сербия), Осакском международном мандолинном фестивале, Московском Пасхальном фестивале и других.
С 2015 года преподает на кафедре струнных народных инструментов (с 2024 – кафедра гитары, домры, балалайки) Российской академии музыки имени Гнесиных (в настоящее время — доцент), руководит в академии проектом «Антология домры». Также работает доцентом кафедры народных инструментов Тамбовского государственного музыкально-педагогического института имени С.В. Рахманинова. Проводит мастер-классы в рамках Всероссийского молодежного образовательного форума «Таврида», образовательных центров Юрия Башмета, творческого проекта «Класс от маэстро», творческой школы фонда «Новые имена». Принимает участие в жюри исполнительских конкурсов. Художественный руководитель Фестиваля современного домрового искусства Prima Domra (Тамбов; проводится с 2020 года).
Лауреат международных конкурсов Игорь Федоров — один из ведущих российских музыкантов своего поколения и один из немногих в мире концертирующих солистов – кларнетистов. Участник самых громких российских и зарубежных проектов. Артист с уникальным репертуаром, включающим произведения разных эпох, стилей и направлений – от высокой классики до джаза. Критики разных стран отмечают блестящую виртуозность, творческую императивность, глубину и оригинальность интерпретаций артиста.
Выпускник Российской Академии музыки имени Гнесиных и аспирантуры Академии, стажировался на мастер-курсах у таких выдающихся мастеров, как Юлиан Милкис, Мишель Летьек, Сабина Майер – кларнет и Морис Бург – камерный ансамбль. Активно концертирует с 13 лет. В школьные и студенческие годы был стипендиатом благотворительных фондов «Новые имена» и «Yamaha», именных фондов М. Ростроповича и В. Спивакова. Участвовал в крупных международных акциях, выступал перед королевой Великобритании Елизаветой П и Папой Римским Иоанном Павлом П., принцем Майклом Кентским. Имя И. Федорова занесено в Золотую книгу молодых талантов России «ХХ век — ХХI веку». Лауреат первых премий конкурса кларнетистов под патронатом французской фирмы «Buffet Crampon» и конкурса TIJI (Братислава, Словакия).
Музыкант выступает с сольными и камерными программами. Играет в сопровождении симфонических и камерных оркестров, среди которых – оркестр Мариинского театра, Большой симфонический оркестр им. П.И. Чайковского, оркестр Большого театра, «Новая Россия», оркестр Московской Филармонии, Государственный академический симфонический оркестр России, Государственный симфонический оркестр Армении, Российский национальный оркестр, камерные оркестры «Виртуозы Москвы», ансамбль «Солисты Москвы», Камерный оркестр Женевы, Биг-Бенд Георгия Гараняна, оркестры России, Словакии, Швейцарии, Италии и других стран. Сотрудничал такими дирижерами, как В. Гергиев, В. Федосеев, А. Лазарев, Ю. Башмет, Ю. Симонов, В. Понькин, В. Спиваков, А. Рудин, С. Сондецкис, М. Горенштейн, Б. Шембри, Д. Лисс, Г .Ринкявичус, В. Вербитский, Х. Эрл, Г .Гейне, А. Сладковский, С. Смбатян, Ф. Мастранжело, С. Кочановский, М. Емельянычев и другие. Играл в таких залах, как Barbican — Centre (Лондон), Carnegie Hall (Weil recital) (Нью-Йорк), Casino Musikzalle (Базель), Suntory Hall (Токио), Izumi Hall (Oсака), Tonhalle (Цюрих), Seoul Arts Centre (Сеул), Большой зал московской консерватории, Большой и Мариинский театры, Санкт-Петербургская филармония, Дом музыки, Зарядье и многих других. Среди партнеров Игоря Федорова по сцене — Ю.Башмет, Д.Мацуев, Х.Герзмава, В.Спиваков, Д.Ситковецкий, Е.Мечетина, А.Гиндин, Ф.Кемпф, Д.Крамер, А.Рудин, А.Рождественский, Г .Капюсон, С.Накаряков, С.Мазаев, К.Райкин, Р .Мур, К.Раппопорт, В.Познер, М.Ефремов, Ж.Депардье, Квартет имени Бородина, Терем квартет, и многие другие выдающиеся артисты.
Участвовал в крупнейших международных фестивалях — В. Спивакова (Кольмар, Франция), М.Ростроповича «Эвианские встречи» (Франция), Шведском королевском фестивале (Стокгольм, Швеция), «Орфеум» (Швейцария), фестивале им. Б. Мартину (Прага, Чехия), им.А.Д.Сахарова (Нижний Новгород, Россия), фестивалях Ю. Башмета, «Декабрьские вечера Святослава Рихтера», «Русская зима» (Москва), «Черешневый лес», «Vivarte», «Музыкальная экспедиция», «Опера Априори», «Транссибирский фестиваль» В.Репина, постоянный участник фестивалей Д. Мацуева «Crescendo» и «Звезды на Байкале», фестиваля «Возвращение», и многих других. Проводил собственный фестиваль в городе Ханты-Мансийск.
Неоднократно принимал участие в жюри международного телевизионного конкурса «Щелкунчик», постоянно дает мастер-классы в Детской Академии стран СНГ и Балтии Юрия Башмета, образовательных центрах Юрия Башмета, а также в образовательном центре «Сириус». С марта 2021 года преподает в Центральной Музыкальной Школе – Академии исполнительского искусства.
Музыкант имеет записи на лейблах Naxos, Мелодия, First Hand Records (Лондон), Arte Nova. В июле 2022 году диск, выпущенный лейблом Naxos с Камерной симфонией №4 М. Вайнберга для солирующего кларнета и струнных совместно с East-West Chamber Orchestra.
Билеты: http://clck.ru/3FjbbH